Le spectateur occupe une place importante dans la finalité d’une représentation. Et à L’école et les arts, nous croyons qu’il agit comme lien avec l’artiste, comme approbation de l’œuvre et surtout vers le développement d’une culture individuelle et collective.

Le spectacle est conçu par l’artiste qui réfléchit au contenu, à la forme et au public à qui l’œuvre est destinée. C’est aussi pour ces raisons que nous attribuons à chacune des productions un âge respectif. Quant au spectateur, il est le témoin de l’œuvre. Grâce à sa perception, il donne à l’œuvre une impression qui est toujours à redécouvrir. Le public est à la fois récepteur et émetteur.

C’est pourquoi lorsque l’élève assiste à une représentation, sa préparation et son comportement sont si importants. À ce niveau, nous comptons sur les enseignants qui sont les passeurs de la culture pour les élèves.

Par ailleurs, par ses réactions de rires ou de silence, l’élève exprime son appréciation à l’artiste. Encore faut-il que l’élève écoute attentivement, participe lorsque ces derniers y invitent, ne parle pas à ses voisins, ne saute pas sur son siège, ne crie et ne hue pas pendant la représentation. Et à la fin, les applaudissements sont à la mesure de l’appréciation du spectacle.

Ces petites consignes peuvent sembler anodines mais elles placent l’élève dans un contexte idéal d’apprentissage et augmentent la qualité du spectacle. Un respect mutuel entre l’élève et l’artiste.

Bonne représentation!